ファッションは「時代を映す鏡」といわれる。それはどのような意味であろうか。まず、世界的なトレンドとターゲットマーティングを考慮した色彩や柄、プロポーションなどのデザイン的側面が注目される。その一方で、モノとしての機能やデザインのベースとなるマテリアルの技術は常に進化を続けており、日本は世界随一の技術力を持っている。高度情報化社会といわれる現在、ファッションが成立するためには卓越した技術力とデザイン力に加え、その創造性を伝えるアート的要素が不可欠な時代となった。
本セッションでは、ジャンフランコ・フェレ（Gianfranco Ferre）,パコ・ラバンヌ（Paco　Rabanne）など、建築を学んだファッションデザイナーなどの例も引き合いに出しながら、ファッションとアーキテクチャについて表層と深層を往来して語り合いたい。。

Speaker：深町浩祥（ふかまち　ひろよし）
ファッションプランナー
永森達昌氏（オフィス・ナガモリ代表）に師事。丸紅㈱、丸紅ファッションプランニング㈱のファッションテキスタイル企画開発業務、その他、地域活性化事業のプロデュース、婦人雑貨の輸入販売（三越、伊勢丹）、ファクトリー系・百貨店系ブランドの企画に携わる。2005年独立。メタアート・ジャパン代表。東京造形大学非常勤講師。

ファシリテーター：津田広志（フィルムアート社編集長）

日時：2010年06月25日(金)　19:00-21:00(開場18:30)
場所：amu (AZホールディングス、新設クリエイティヴスペース)
渋谷区恵比寿西1－17－2 [地図(google map)]

JR山手線・埼京線・湘南新宿ライン 恵比寿駅西口　徒歩4分
東京メトロ日比谷線 恵比寿駅4 番出口　徒歩2 分

入場無料：満員御礼のため、学生枠も含め応募は締め切りました。多数のご応募ありがとうございました。

Webデザインを構成する情報アーキテクチャ設計は、表現的な意味での「デザイン」と、ユーザー工学や人間工学などの理工学系的な側面とを融合させた分野として発達を遂げている。
Webサイトは単なる一方的な広告やコンテンツではなく、利用者が関与できるメディアであるため、情報アーキテクチャも単なるパーツの組み合わせではなく、利用者がさらに情報を加えていくことや、自分の文脈で利用することを組み込んだ設計を行う必要がある。
本セッションでは、この情報アーキテクチャ設計を、利用者が関与する設計としてアレグザンダーの提唱した「パターン・ランゲージ」の観点でとらえなおす議論を行う。

Speaker：長谷川敦士（はせがわ あつし）
株式会社コンセント代表。NPO人間中心設計推進機構理事。IAAJ主宰。
1973年山形県生まれ。東北大学大学院理学研究科にて素粒子物理を専攻しスーパーカミオカンデ実験に携わる（M.Sc.）。その後、東京大学大学院総合文化研究科にて認知科学を専攻し、複雑系アプローチにより社会ネットワーク科学や人工社会研究を行う（Ph.D.）。その後デザインにフィールドを移し、現在はインフォメーションアーキテクトとして、Webサイトやユーザーエクスペリエンスデザインに携わる。文化庁メディア芸術祭、グッドデザイン賞、キッズデザイン賞など受賞多数。

ファシリテーター：津田広志（フィルムアート社編集長）

日時：2010年06月11日(金)　19:00-20:30(開場18:30)
場所：東工大蔵前会館　1F　ロイヤルブルーホール
目黒区大岡山2丁目12－1 [地図]
入場無料：ご参加の際は下記からお申し込み下さい。
申込： creative-flow@ryu.titech.ac.jp

「汚しうる美」とは、例えば、裏通りに見られる壁のペンキのはがれや雨だれの跡に見出す美しさのことをいう。それらは、通常、美術館などで指一本触れることができない作品として成立する「汚せない美」とは異なる。「汚しうる美」とは何か。その「汚しうる美」を空間に取り入れることは、人にどのような影響を与えるだろうか。また、「汚しうる美」をつくることができるだろうか。室内装飾をはじめ、美的空間を作るためのマテリアル、強度、構図、そして美の設計。サイエンス＆アートの最前線の発想をめぐって語り合う。

Speaker：田中 稔郎（たなか としろう）
土木／建築家　グリッドフレーム代表
京都大学工学部土木工学科在学中からアジア、アフリカなどの発展途上国を中心に20 カ国以上を旅する。ゼネコンに就職後、ニューヨーク州立大学へ留学し、建築を学び、グリッドフレームという建築のシステム材を考案。1998 年6 月にグリッドフレームを設立。研究途中のシステム材で家具や衝立をつくって販売しながら、次第に独自の方法により店舗などの空間全体をつくる会社に成長する。現在までに、250 件以上の設計施工実績がある。

ファシリテーター：津田広志（フィルムアート社編集長）

日時：2010年05月28日(金)　18:30-20:00(開場18:00)
場所：日仏会館
東京都渋谷区恵比寿3-9-25 5F　会議室501 [地図]
入場無料：ご参加の際は下記からお申し込み下さい。
申込： creative-flow@ryu.titech.ac.jp

建築、社会設計、情報アーキテクチャなど、わたしたちの都市のライフスタイルは、サイエンスとアートが合体した「アーキテクチャ」によって成り立っています。その「アーキテクチャ」にいかにみずみずしい魂＝設計を吹き込むか。人間や自然と調和するマテリアルや構造、エネルギー、そして私たちの感性への影響など、クリエイティヴ都市を生み出すサイエンス＆アートの着眼点／発想の原点を語りあいます。
是非ご参加下さい！

シリーズ：第1回
「汚しうる美　stainable beauty」
田中 稔郎（たなか としろう）
土木／建築家 グリッドフレーム代表

シリーズ：第2回（予定）
「情報アーキテクチャ～未来のパターン・ランゲージ（仮）」
長谷川敦士（はせがわ あつし）
株式会社コンセント代表 / 情報アーキテクチャアソシエーションジャパン主宰
NPO法人人間中心設計推進機構理事

シリーズ：第3回（予定）
「建築を着る～ファッションとアーキテクチャ」
深町浩祥（ふかまち　ひろよし）
ファッションプランナー

ファシリテーター(第1回～第3回)：
津田広志（フィルムアート社編集長）

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以降も順次開催を予定しております！

Creative Café vol.05のテーマは、「サステナブルな未来を思考する　～科学とアートから見る環境と社会：ヨーロッパからの報告」。
ドイツ緑の党、前欧州議員フランク・シュバルバ・ホッツをお迎えし、
クリエイティブなアートを通してサイエンス・コミュニケーションについて話し合いました。

>>> Report ：Creative Café vol.05 「サステナブルな未来を思考する　～科学とアートから見る環境と社会：ヨーロッパからの報告」

Creative Café vol.04のテーマは、「音楽療法とはどういうものか」。
音楽療法士のチン・ワンさんをお迎えし、音楽作品を鑑賞しながらお話を伺いました。

>>> Report ：Creative Café vol.04 「音楽療法とはどういうものか」

Creative Café vol.03のテーマは、 「「都市」と「映像の都市」はどう違うか」。
メディアアーティストの瀧 健太郎さんをお迎えし、作品を鑑賞しながらお話を伺いました。

>>> Report ：Creative Café vol.03 「「都市」と「映像の都市」はどう違うか」

Creative Café vol.02のテーマは、「日本の中の＜世界＞を見つめる」。
写真家の岡田敦さんをお迎えし、作品を鑑賞しながらお話を伺いました。

>>> Report ：Creative Café vol.02「日本の中の＜世界＞を見つめる」

(※クリックで拡大)

>> Creative Café vol.05 ポスター(PDF)

https://twitter.com/CreativeFlow_JP

Creative Café のイントロダクションとなるvol.01のテーマは、「クリエイティブな見方のアディチュード」。
ダヴィンチとヒトラーの話や、マティスやデュシャンといった作家の作品を鑑賞しながら、意見を交換しました。

>>> Report ：Creative Café vol.01「クリエイティブな見方のアディチュード」

http://www.creativeflow.jp/